XR沈浸式劇場《之間》。國家兩廳院、河床劇團提供。
復活猛瑪象、複製動物甚至人類⋯⋯當過往科幻小說的場景逐漸成為現實時,人類如何定義生死與虛實?由台灣、加拿大、希臘三國合作的XR劇場作品《之間》,藉由實體表演結合虛擬實境,帶領觀眾進入探討生命本質的超現實旅程。
XR沈浸式劇場《之間》(Blur),由台灣河床劇團、加拿大PHI工作室、希臘歐納西斯文化共同推出,將於國家兩廳院主辦的2025台灣國際藝術節(TIFA)登場,透過融合現場表演與虛擬實境,帶領觀眾在超現實世界中,藉由複製羊桃莉、復活猛瑪象甚至複製人等情節探索生命與死亡、真實與虛構。
生物科技的發展與反思,促成了《之間》的出現。圖為《之間》劇照。國家兩廳院、河床劇團提供。
河床劇團郭文泰導演(Craig Quintero)、加拿大新媒體藝術中心 PHI Center 創辦人菲比・格林伯格(Phoebe Greenberg)今(3/21)日於台北接受媒體聯訪,表示最初的合作契機,是菲比2022年於威尼斯影展時,觀賞郭文泰的首部 VR 作品《遺留》後深受觸動,主動提出合作邀約,於是雙方展開為期3年的創作對話與實踐。
菲比說明,作品靈感來源自2篇新聞報導:2022年時加拿大發現一具保存完整的猛獁象木乃伊,後來美國有科技公司表示,有信心在數年內讓猛獁象「復活」,而好萊塢巨星芭芭拉・史翠珊則曾公開坦承,因不捨愛犬過世,決定以複製技術將其「留在身邊」,過去看到的科幻場景開始變成現實,也讓他們想探討當科技快速發展時,人類所處的位置。
《之間》藉由XR技術讓觀眾歷經一場奇幻之旅。國家兩廳院、河床劇團提供。
從過去的劇場形式,到近年結合VR、XR技術,郭文泰則表示,這些科技可以達到過去劇場辦不到的效果,突破實體、手作限制,像是360度的環繞畫面,或讓觀眾成為作品的一部分,而河床從過往的劇場到現在,歷經了非常大的轉變,也有賴於PHI工作室的技術協助,他也坦言,過去劇場習慣到最後一刻還在修改,但是VR動畫可能要花10天來畫一幕,是非常不同的創作方式。
近年來結合VR/XR技術的劇場展演不少,對此菲比也表示,她認為這些技術不是要取代劇場,而是能觸及到到不同的觀眾,在美術館、博物館、其他地方都可以演出,可以突破場地的限制,VR/XR是現在的新媒材,也有新的表現語彙,並帶來不同觀眾跟空間的互動關係,而此次在《之間》,他們思考如何突破邊界,尤其現在人習慣透過螢幕了解世界,很多人習慣透過虛擬世界相遇,但只有劇場能把大家聚集在一起。
《之間》將於2025年3月22日至4月2日於台北展開世界首演,為預計為期三年的國際巡演拉開序幕。